柳州铜板村图片（柳州鳜的特征是什么呢）

,他的“恨”一如他结尾处的虽说“默然地”但实际仍“好焦急”一样,都对我够不成一丁点透彻肺腑的情感冲击力和感染力.他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把完全大部分毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这种“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那一个时代大街上是可以遇到了的一个中国平民”的道士身上?!而西方的文艺复兴为啥却偏生能拉出一个史无前例的近现代以来人类文明呢?

• 1、柳州鳜的特征是什么呢
• 2、文化苦旅 漂泊者们的内容概括

1、柳州鳜的特征是什么呢

鳜（mandarinfish）又名桂花鱼、鳌花。属硬骨鱼纲、鮨科。学名Sinipercachuatsi(Basilewsky)。据文献记载，鳜属包括多种鳜鱼，其中：最著名的是翘嘴鳜；比如是大眼鳜；其他也有斑鳜、朱氏鳜、广西鳜、钱氏鳜、百泉鳜、四川鳜、等斑鳜、暗鳜、铜钱鳜、麻鳜、运江鳜、柳州鳜、波纹鳜和白头鳜其他。的确鳜属鱼类的资源是太丰富地的。我国鳜属鱼类可是很多，但目前能够被开发利用的只有翘嘴鳜和大眼鳜，别的种类有待于继续加以开发利用。鳜鱼为肉食性鱼类，常常觉得又肥又壮，古词有“桃花流水鳜鱼肥”，加之得名胖鳜。鳜鱼肥满度很高，肉质丰满柔嫩，味道鲜美味美，营养价值高，含有丰富的矿物质人体必需的8种氨基酸。鳜鱼因无肌间刺，为小孩和老人理想的高蛋白（19.3％）、低脂肪（0.8％）的保健食品。

2、文化苦旅 漂泊者们的内容概括

1．《道士塔》

余秋雨在这篇透着了个人凭空臆想、另一种小说化了的散文中所写和怎样表达的内容只消三个字表就行那说明,老祖那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而好似在几卷线装古书前,对着死朽者的尸骨却竟把无手无缚鸡的十分臃肿浑身紧绷,大巧不工、兴趣盎然的泣涕道：“我好恨!”

他的“恨”一如他结尾处的虽说“默然地”但实际仍“好焦急”一样,都对我够不成一丁点透彻肺腑的情感冲击力和感染力.他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把完全大部分毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这种“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那一个时代大街上是可以遇到了的一个中国平民”的道士身上?!余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感,地坐茶香四溢的书案前遥遥地相视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘,像一个深宅大院里的公子哥儿严厉斥责着他从未唯一所了解、认识过的看门老仆——你怎地极为败家娘们?那时侯余先生从这老奴身上是颇可以找回了些道德优越感的自我满足的.《道士塔》的无形的能量作用也仅限于此.

不笨的作者是没有忘掉在结果借是一个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法.这几年的成果巳经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国”来去挽回中国的民族自尊和自信来,而以往那些个他还未恨恨直接描写的中国的愚昧、荒蛮、底子太薄、病态都集中在一起一次性处理算在了王道士一个“个人”的身上,另外那一本肯定边缘切入审思、仔细思索中国特殊深蒂之病态与愚劣这些发动对影响大出现了像王道士这样的话“到处都是这个可以遇见了的一个中国平民”的肌质文化民间的批判之可能,都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被彻底地的消泯掉了；随后,中国只需一有了坏事,便当然老是而且某几个“小人”叛乱的缘故,而中国一旦有了好事,便当然是相关证明了整个中华民族“从来最优秀”的集体荣耀,我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便行这样的得以实现方法和得到行最简形矩阵的.显然这个阿Q式的毫无自我批判、人体解剖与去忏悔的“胜利法”,让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中战胜艰难险阻,无论到什么呢时候,都会是一副好像信心的“胜利唾手可得”的模样.但我知道,他心虚得紧.

但是中国的其它知识分子都很乐意撤回进有所谓“夺目文明五千年”的故纸堆里重拣起悠久的传统士人情怀的人格面具戴上,更何况“到处都是也可以遇上的中国平民”则更是需要从业已捂无热乎乎的的“我们的文化”中可以找回鲁迅先生所讽刺的那种“不合群的骄傲自负”式的“自尊”与“自信”来.余秋雨很不错的为庸众们先做成了此事,所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”,并不冤枉他,但是他这下所卖的,此宝“文化”这剂高贵典雅几两银子的春药.

2．《莫高窟》

《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡婀娜多姿的,辞藻富繁而无雕琢的赘感,将静态的敦煌壁画用活的线条和气势飞旋起来,既合人与背景的内容,又能被赋予盘亘时空的浓烈的生命与美学意义,人随画动,画从心转,幻境与当下交相,历史与色彩共升,细腻入微又浩瀚挥洒,徐徐纳闷而乐章交响.

作者的立意很知道：是想追求一种凌驾了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来.你也可以取别的视角,但“美”这样的视角是适合的,同时又同样重视到了莫高窟的多层意蕴,也就是“层次饱满的景深（depthofthefield）”,像敦煌的意义与价值看来是“说不能尽”的经典,余秋雨是在“美”的艺术心理观照下视频截取他要想和欣享的敦煌片段,从这一层面其实,估计说作者的眼界倒是有不少大气、宽阔、高远,这是其独到的见解的地方.但问题是,伴随“两大方面生命”的呈现、聚会、狂欢中、释放出,余秋雨渐渐走进了他实是认知较粗浅的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中,“人性”“生命”“人格”都成了断断续续歌咏却灰败泛泛而谈的符号,我们看到了浓重的色彩的一幅幅曼妙醉神的画,却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越类,到了最后,又是崇敬式的能表达了对盛唐这一个时代的能无限憧憬与自豪,想罢说“我们的民族,好不容易手中掌握这么多一个朝代,好不容易有过这样一个时刻”,个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽住了,只好“我们有过具备”“我们一千多年层层叠叠累聚”,这中间只有机械的堆叠,大失立体效果多维度的穿越小说审思,所以余秋雨的审美没有办法浮在表面的装修上,却没能扣问灵魂,力透出生命的本色来.莫高窟的“美”,也而色素减退斑不少,赢弱不少.

3．《阳关雪》

阳关“终成废墟,终成荒原”.那你这原因又是为何呢?作者极其别有所指的能表达出这样一个观点,即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重,因此限制下载了艺术家们的创作,而现在艺术家们不过不够优秀相当天才起码好的.

“不过,长安的宫殿,只为艺术家们开了一个狭小的空间的边门”这句话很有意味,很都能够焦点透视出余秋雨在那着古代知识分子暗中行事自比的同时,他的双眼依然没离开过“长安的宫殿”凭此所开的“门”,余秋雨性格中深刻之烙印着对“权力”的心理附庸,在此文中均较深隐的体现.他按照对古代文化名人的嗟叹、哀痛、伤悼乃至打抱不平,甚至经常会要咽下几滴酸度超强的的枯泪来,不过正是欲牵挂他自己期望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存下来的空间甚而重用之的企望,这是有名的中国比较传统士人的情结,是也没或普遍缺乏独立人格,依然活在权力眼神的阴影下谋取自我的定位,余秋雨更进一步将他才是这个知识分子的虚荣表现出得淋漓尽致,荒原?千万要别污辱艾略特的经典大作,那只不过是只得的望着自身终入尘土的垒起的坟只不过是.

余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里遗失的一点可笑的“骄傲与自豪”,但他却不愿意也不肯再不再追问：为什么这等辉煌的唐朝艺术却不能避免走到更差衰落的宿命?而西方的文艺复兴为啥却偏生能拉出一个史无前例的近现代以来人类文明呢?

那些个至今仍然正坐在“四大发明”之类国故上大声高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们,也是想不很清楚的.

5．《柳侯祠》

倘若读懂了作者“借古人的尸,还自己的魂”的深隐之意,便会都觉得这是一篇做呕指数很高的“文化散文”,还不如说通篇都在当街叫卖着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的泛泛概念,倒不妨说是一个文化人冒然想做官的心灵告白,整篇文字都透露出出作者弥漫的“官本位”的思想意识,甚至连十分露骨的用“还真上一任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮.”这样的肉麻的话的话来然后会通今古,就差从棺椁中拖出柳宗元来现场讲几句了,另外说“从根子上使柳州不开通”的一脉因了“柳宗元和其他北上贬官”,柳州当代的开放和再次复兴有无真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产,我不明白,但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒,没忘显得强调了这位副市长“又是个文人”,那就我们可以算他余秋雨都是个“文人”,但是级别更高的大文人,那么中国若要“从根子上”好出声,真的仅有搞掉这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了?可以算透过窗户此文,我们全部看出余秋雨骨子里完全浑然未消化中国古代法治社会、宪政民主的政治理念,他说不定很清楚一些理论,但他得到的亦是比当代新儒家也要保守的政治文化意识,这样的结果,是当官的酸腐文人操控着文化,文化人附势权力自吹自擂着文化,可笑之极的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了了“个人的意义”,在官本位的专制主义体制下,个体其实难以单独的或广为抵挡,余既然如此看见了了这点,却不向制度问责,而把希望牵挂在“文人作官”的“人治”上,可谁知道他岂是真在替古人鸣冤?“项庄舞剑,意在沛公”而已!

7．《都江堰》

这依然是一篇借着都江堰写李冰,借着李冰写“官本位”的文章,我在《柳侯祠》的评述中已有了论,不过此番他给“官本位”融入的又不是碑文诗赋只不过是专业的科学技术,都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里,作者所盼望的此宝这样的人这个可以子子孙孙无穷尽,想罢对李冰的蕴满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章,很是赞赏的目光,并且说“轰鸣的江水”便并且成了“亚圣至善的遗言”.

余文善于在对山水的膜拜者式过于夸大导航仪和笔墨书写中行矫情与煽情,但他当然不是什么是真的要跪倒在山水文物前,他但是是做这么大一个不真实的姿态只不过,他的重点仍是用来这种情感的煽动去消泯理性的冷峻思考,从而使读者不认同他、领着他的观点走.此文对“能臣干吏”的尊敬崇拜与对“清官”的无限崇拜一样,全是“人治”思路的认识,要很清楚仅凭“清官”“能臣”是根本无法帮中国远离了“人治”给他的历史循环的,但这种理性认知在作者刚才共同营造的浩大主题与曲意迎合民众的民粹主义气氛下,被强打精神一干二净了.

余秋雨在文中说：“在这里,我忽然间再产生了对中国历史的某种乐观积极”,我虽还不知道这如何确定或为真心话,但逐篇整部《文化苦旅》,你都能能感受到我得到这些甜腻腻的肤浅的“乐”观,而书名竟贯之以一“苦”字,什么叫做什么假情假意?什么又是瞎矫情?看罢.

8．《三峡》

李白的诗轻盈飘逸、生命的解脱纵横、吞吐山河十数倍,而沉郁刚毅果决、忧患深情、悲心苦难不足,读其作品如阅其人,羽化超脱世俗而心向隐匿的仙道气依然一声声这位富有才华的天之骄子,在世事的艰辛、蛮横无礼和仕途的坎坷诸事不顺中他选择了以桀骜的风骨随意出入自我精神的狂欢,这与杜甫的一直都不弃不舍,执著当下,痛入心髓而犹深怀抱负与嗔恨刚刚进入民众、国家的苦难有几分不同.中国的多数人可能会大抵都更爱读李白,毕竟从李白那儿能读出来一种速度和快感来,但我却偏爱老杜,老杜的字句不仅仅是用灵气滴洒的音符,更是一种血泪沉淀的生命的精魂.他不超然物外,所以才他凌驾于了那时代的每一个向往之超脱生死的诗人.

9．《洞庭一角》

“贬官文化”的确是中国文化中不大好的一笔,贬官们仕途兴隆百货、官运亨通时不见有尤其优异的文章出世,只不过被贬外放了,才“只得与山水搂搂抱抱”,有了悲戚哀愤的常情,文采竟也雪尘起来,“境迁,连朝廷也感觉此人比较不错,恢复名誉.”可以说贬官们的写作与抒情岂会不暗怀着盼主上相关的资料而重起用之的功利色彩心思?既被“贬”了,就无可奈何的写写东西,这写一段的东西便恰好更证明了贬官的“文品”,必是意有所指和目的而写,则这制造出出的“文品”确也和其“人品”相互映衬——都虚伪得紧.这样,若真中国文化“极为夺目”的一笔竟极为被文化官员们弄出来的,就真不知道不知道是中国的贬官们太文采好了,还是中国文学创作的自我评价“太有才”了.

但文学在此文只不过裱装,重要的是的是“地因人传,人因地传,两相孝敬,俱著声名”的“声名”效应,贬官们都化了灰,山水亭阁也仍是这样的山水亭阁,还理会他什么“文学”作甚?不重要的是靠文章赚得的“声名”才是任由的取之不竭的实利,文学既“照应”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名,太约可以不名垂青史,万古不灭于后人了.读懂了余秋雨的“帮衬”,也就读得懂了中国古典文学的一半.

12．《青云谱随想》

徐渭诸人的“狂”和后来“扬州八怪”的“怪”是中国历史和文化中所若有若无的.鲁迅先生曾谈起魏晋时的“竹林七贤”绝非不是是因为对儒家礼教的不满,乃很显然是出于对儒家礼教被当权者虚伪依靠而会造成的名存实毁的现状的愤懑.像“狂”与“怪”的文人究竟是欲反叛朝廷高端点统治的文化我还是摆明的守护文化“真义”而仅对于当权者呢?若是“狂”与“怪”之士可真完全超越了现代儒、道、释文化,则他们所藉靠的精神资源是什么?我还是走进了无比虚伪比较颓废的虚无主义?在我很显然,那些个“狂”“怪”之士看上去像拔着自己的头发打算赶到大地凤舞九天一样,仅仅是表现出了一种姿态只不过是,他们的无力被掩饰起来了,反正“狂”“怪”们未曾真正的凌驾甚至连扯断他们它表示憎恶、讥笑、轻蔑的东西,他们的血液里何尝不流淌的血液文化悠久的传统的因子?而且恰恰相反可能因为他们的资质而加深的植入.“狂”“怪”们走入了一个他们跳不出的文化怪圈,就像如来手掌心的孙大圣,换来倒是因其独异、新奇的个性和渊博的学养而被传统文化深埋得恨意,到了最后却很有可能熔炼成了文化传统“起死还阳”的灵丹妙药,被数百年后的“文化学者”们反复玩味儿、擦试,然后再借以大作文化保守主义的文章.“狂”“怪”们是在轮回里去寻找精神突围,凭心而论他们失败的可能了,又走了出去.对于一个就没神也没有救赎的古老的民族来讲,精神突围只能是又一次的“以自我为义”的高傲自大.

15．《寂寞天柱山》

“山水化了的宗教”既不是山水也非宗教,它仅仅“能使那批有悟性的文人畅意适怀”的文化只不过是.天柱山有这有那,但还远不如太差作中国文人的“家”.耶路撒冷是犹太人的家,圣经是基督徒的家,天柱山?谁都知道,它的“宗教、美景、诗文”当然了是可以形成了一个很好玩啊的旅游景区罢了.

16．《风雨天一阁》

“为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫,颇觉言之有过”,这是余秋雨对中国历史黑暗地的又一盲点,本文中提议了正所谓“健全人格”,听说后来这个可笑之极的词又被他带回去了康熙皇帝.中国文人好讲“尚未建立”“圆满”,也幻术系把这些个完美的修饰词扔给自己和捧送掌权者.“健全的人格”服从命令着和“私自妇女登楼”的封建族规,“尚未建立的”皇帝教材习题解答继承者也开始了如此漫长的“文字狱”和闭关锁国.这是怎样发育不良的“基于文化良知的健全人格”?连阿Q这种瘪三都可知道要在纸上很很认真的画一个完美无憾胜利的圆圈,何况中国的文人呼?

17．《西湖梦》

一切宗教都要到西湖来展览,“展览”那个词妙极,中国人做惯了看客,不管什么,最好说的老祖“看”,起始于看而再次看,过足了眼瘾和感官玩乐,那像灵魂已被抽干了一样.

18．《狼山脚下》

余秋雨全部疑惑不解鲁迅的深意,鲁迅岂是在改良为自然风景命名的吗?余文所谓“但一切都调养得这样文静,虬劲的自然界也就被抽干了生命”,这完全是是文人的臆想,总之他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样,都是心里琢磨着怎么才能在“命名”上下功夫,用文字自欺视听,但方法有所不同罢了吧.鲁迅先生所深刻批判嘲讽的,恰恰相反是这种专更何况“名”上提供虚假材料、自我欺骗的虚伪、麻醉的民族文化心理,而作者却恰好最爱耽著在“名”上做文章.

19．《上海人》

这是余秋雨在本书中写得好是最极其精彩文章,也许是毕竟作者本身是上海人,对上海的了解、切身体会很深也相对各个.

徐光启是一个真心尤其横写的开端,他能在一个愈趋封闭、衰颓、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然地开放的接受、传播西方文明,甚至还接受洗礼昄依基督宗教,他的影响决所不同的是以往完全没有一个文化交流者,他给古老的东西的中国融入了彻底异质的文化血液,也正确的价值取向了一个“新人”的榜样.光启,宿命般的人如其名.但职员心态而有了生命热源和创劲的上海人未曾得着他的精髓,而只不过是相像而己.

20．《五城记》

兰州牛肉拉面的醇香横亘千里,飘入了关外我的鼻舌中.

21．《牌坊》

牌坊最少是中国文化里最可残忍无情的物事之一了,它亲眼见证着中国道德的虚伪、残忍血腥、吃人的本性,并且是可以公开的被嘉奖的邪恶,而内中做帮凶写文章造理论大肆宣扬颂扬宣传的不是别人,显然文人.父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿遁入空门逃生,把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗.“圣女”是男权意识在女性身上的体现,“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”,完全是对女性形象的扭曲,女性在这里仅仅体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了吧.封建中国的文化,充满了触目惊心的变态地性.

22．《庙宇》

女人被平置权利的最底层,几拙涩完全减攻击的状态,又多无文化,只好便天由命,投在了“念佛”这一格外“善妙”的“更方便法门”下.靠着一心念佛声,却只有因此在乡间好处树立道德起更多的牌坊来,而又不是纵火焚烧牌坊.这就是“念佛法门”在中国的效用.

23．《夜航船》

作者是很想说这夜航船乃精神文化的航船,但深厚积淀了几百上千年的文化,到头来却“我说这笃笃笃声是航船,她（母亲）说这笃笃声是木鱼”,“木鱼”并不“梆梆的”而一成不变、会永远平静的渐渐敲出去,这正是我中国文化的音律节拍,根本不理会国学家和遗少们凑成了几杂七杂八光彩夺目的形容词、修饰语美化之,都不如这一个词竟然如此清楚恰当、惟妙惟肖：木鱼.

24．《吴江船》

年轻学生的人格、心理和行为被过分的简化后和美化效果了,诗意岂能以纂改自然的人性为依托来书写?男生们正处在青春发育期,又是在一个走极端禁欲的年代里,对异性朦胧的好感、压抑的冲动甚至于隐蔽点的欲念是再正常只不过的了,何必要舍本逐末非要“此地无银三百两”的急于描叙说他们“丝毫邪念”的睁大双眼?而什么又是作者有所谓的“邪念”呢?多道学的“邪”字啊!结束后男生们在女宿舍门口挖“友谊井”,分明是性本能的一次集体无意识的明摆着表现,是异性互相特殊的方法的“表达善意”替代品,作者彻底这个可以像韩少功在《马桥词典》里所做的现在这样,直面率真而狂烈的欲望,同时衬托对比出那时代扭曲人性、联合打压人欲的荒谬可怜可悲,但作者却一面用他冲出了真实状况的“美学”视角虚伪的勾勒着男生的“全无邪念”,另一方面却别有意味的写男卫生员给那个“文革”遭难的女生“做人工呼吸”“折腾死了一会毫无效果”那样的恶俗情节,竟像女主角洗澡的时候一定会有男配角“一不小心”闯进来见到的情节一样低俗俗套,更荒诞的,真是奇怪只是要“给心脏注射强心针”,而结束后的描写却竟是是“她的衣杉被割开了,臭不要脸的仰卧在岸草互相.月光把她照得浑身上下银白,她完全成了太湖的女儿”一个年轻女孩在恐怖的世界里所池鱼之殃的庞大无比悲剧和生命劫难就在这种饱含了意淫目光的“唯美”视野中被消解干净,最后只剩了宋朝词人写给她小红姑娘坐船淡去的诗在响起,你侬我侬,尸体的死味和悲恸被彻底葬送掉和遗忘.这你以为那是作者对待“文革”活生生的残烈灾难的态度?!

25．《信客》

陈依灿一个“信”字谋生,为一件极小的“失信事件”而被全部杀戮、拋弃,服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易地的被推到命运的深渊,乡民的不宽容和大度曾经的不甚在意的事,在对“信”字的暴戾功利化的要求对方中,信客才是“人”自身的尊严、权利早就被变淡冷漠无情了,无法取胜的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力,最后年轻信客的“成功”当然了依附于一个无比传奇的事件,而老信客如此悲惨的身影却蜷缩着身子在没有人打听一下的角落里打哆嗦.信客仿若是被“崇高伟大化”了的,但而就中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样,本质上是对人性的歪曲、异化、践踏,鲜嫩的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜大神的符号,中国封建时代自然形成的这种非超越性的“信”观念,决没法生搬、移植到进现当代社会来,封建道德确立在非人道非理性非超验信仰的历史中,其透着局限性的伪善不言而明.中国人不喜欢“大团圆”“大圆满”的结果,本文也不少数,在文尾一片喜气洋洋的氛围中,我却分明感受到了寒意逼人的颤栗.

26．《酒公墓》

在客上教英文WeallloveChairmanMao,这是一个如椽大笔了政治严肃和政治迷狂的例句,love的在这里巳然消泯了它本有的是真义,“伟大领袖”逐渐了上帝坐上了神的宝座供他的子民love,love只一类领袖一个人,一个人中的领袖剥夺了几亿子民契约marry的权利,love像一个被化肥衍生出被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子,干瘪毫无血色,浸不敢半点儿油腥,甚至连当酒公在黑板上很自然的随手写下“爱是人的生命”时,全班竟然会狂笑,而女生则紫脸垂头.一个羞于把爱同生命直接联系在一起的年代,我们还别想它能够不蛰伏可以制造出令人惊骇的炼狱来吗?

27．《老屋窗口》

老屋只一类作者个人,何苦要自视甚高的加诸自负的渲出呢?作者太贪慕虚荣了,此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比,鲁迅的怀旧散文一向没有这个自视清高的虚饰之笔,先生所写的乃是真真切切地的人和人生,却不是名和声名.余文真是瞠乎其后,品低一等.

28．《废墟》

不是他全部的废墟都能体现了什么“悲剧精神”,也不是他所有的悲剧都讲凝成废墟.废墟是一种常态,废墟中走进的人才业内关注.

29．《夜雨诗意》

夜雨未必与安逸水火不容,安逸在夜雨中自怜自哀,自哀自叹,于诗意中天龙自适,都心甘情愿被寒雨团团包围、吞噬融合,再无冲进的生命力和欲望,夜雨也便能够完成了彻底摧毁行旅者快速前进的目的.

30．《笔墨祭》

一个“祭”字,保守的心态透露出笔间,笔墨书法是文化艺术的载体,也有情感融入到,但笔墨怎会不知在千年里时时自动更新着内容?拒绝更新就等于自毁生命的延续.

31．《藏书忧》

藏书之“忧”表面上看起来出于读书人对“物化”了的知识的如此吝啬与自视甚高上,文人相轻也相妒,漫不经心、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵之物,那种文人式的自得与虚荣流露出来至尽,这本也人之常理,文人未必显得的自命清高钱财,出手大方,当他像孔已己受惊的小鸟穷得及时排出几文铜钱买酒吃时便也一样要土脸,至少但是吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化相对优越”的文人身份可以制造几分超乎众群的幻觉,聊作麻醉罢了.因为文人的爱藏书,我认为不必猛升到很“崇高伟大”的境界位置,藏书真的一定程度的体现出来出藏书人特异的精神世界、治学面貌哪怕是性情格调,但也就这么简单.文人仍需将自身重临到平常心态中去,这是我的观点.

32．《腊梅》

腊梅总共是真的是可以给人启迪、激励的情感展叶罢,也只能人才可存有这了解,也可以耳耳传说当年,便给了某自然界之植物以特定的性格或象征,因为后人一定要从腊梅中看得出生命力的柔韧、最顽强的这面来,却见不出来万物的复杂性和生命中许多悖论.腊梅虽不可以抵御严寒,但未探索是否是也能御热呢?

33．《家住龙华》

禅味在历史的叙述和古老的东西庙堂式建筑的烟尘中越发格外泛黄的脆软,被凝固成衰残的气色浸透在文人怀旧和崇高自适的情感秃废中,家住龙华的人有很多,落个,云在天空水在瓶,纵然老僧裁得布匹几十,喝破了柏树子的佛性有无,亦但是家住龙华只不过是矣.

34．《三十年的重量》

那一次钦慕认为高大而伟岸的长辈老师若干年后却被自己带了施舍般可疑人物的悲悯目光低头俯视,因此直接变现成了好像感慨命运无常却实则是在某种安然自得的深隐心理驱动安装下推敲仔细思索着别人的暗疮,虚弱的喟叹声掩示忍不住欲在差别中满足虚荣的潜意识.

那一次的“钦佩”如何确定真不仅仅是钦佩而非“出乎意外”的获奖后出现的虚荣心与万分感激提拔心理的结合品?一个孩子他对那位他前的几乎不所知但现在却堪称“倾慕”“祟拜”的老师能知道一点多少?若是是没有光灿灿的奖,会有这一穿越系列的情感与心理的化学反应、物理变动吗?曾经的影子当然是假的,那些溢美之辞同样的建筑在自我膨胀的幻象里,但这几十年后的身影就“假的”了吗?答案依旧是完全否定的,而且对此一个把无论人是物,是山水隐逸山林事件,都拿来用其所长、为我服务什么、为我注脚的作者对于,这世界何劳庄禅金刚界的消解?其实就不曾存在过深究真实的诚意.

35．《漂泊者们》

漂泊者是否都如即将死亡者拼命地牢牢抓住救命稻草一般顾怜着早以退走逝去的光阴的精神故乡?漂泊者又要如何百分之百肯定自己的旅程不再是新生的行脚而重回故乡会要让自己被卷入更深沉的失望乃至绝望?四处漂泊,是是因为黯然的选择应该意志顽强靠着信心又开始的?如果能又不是只不过有可他算准和要知道得着的目标才直接出现的,希望是在前程一片虚空之中中才迸飞射而出的心地之光,于无所希望的希望中行路,才真得救.中国的老人还都沉浸于在用旧袋装新酒的加持麻醉和快慰中不愿意睁开眼,最终酒与袋都得不着,他们老了,死了,那是一堆供人缅怀、抒情的朽骨,他们会永远也难以再体验《老人与海》中那个什么生命如基督般一直都举起、坚忍、刺目、根本无法打败的老人的魂灵,他的信念带了他伸展开双臂拥抱一切困境,渐渐走到新的精神彼岸,他死时,是一种救赎式的涅盘.

36．《华语情结》

语言是文化强有力的载体,人类文明正不属于语言性的存在,但人言异于神言（Word）,人言必然的不足性、薄弱性、不真实性被一次次证明,的或不证迄明.人言不应该被过分只是喜欢、执著和洪水冲刷,发挥它并凌驾它,而不是头上戴着所谓“母语”的镣铐跳现代舞,应不所遗所累所操控,才是现在文化人的使命和人言反展的方向.华语在某种程度上阻挡了历史久远民族给予西方文明的脚步,过去是表现为白话文同文言文的空间争夺,偏生却呈现出更趋紧张、哲理的民族性文化心理的彷徨、奋力挣扎与重新整合空间中.

37．《这里真安静》

文章不写最后,也只剩“很安静”罢了.“军人、妓女、文人”那个模式被倒退过来赋予了生命奇怪的的涵义,人也都成了符号,除了那两个被作者浓墨特别强调渲出的日本文人.文人格外不重要,单单毕竟是“文人”?历史的悲情历程到最后走到的是碑文的寂静,草木的又安静,一切重归自然的沉静,当懦弱者不愿意不畏惧个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时,他变会一厢情愿的闭上了眼自己的双眼然后说：又安静罢,一切都进入虚空净心了.漠然而黑暗地的东方就是这样在麻木的自醉中失却了旷野里为去拯救的光呐喊的嘴巴.

苦旅,便若如安静的化为恒久的没味和很无聊.